이야기 자체, 실화는 청중이 내 텍스트에 따라 안내되고 형성되어 마음 속에서 만들어졌지만 자신의 경험, 욕망, 희망 및 두려움에 의해 변형되고, 설명되고, 확장되고, 편집되고 명확해지는 이야기입니다.
(The story itself, the true story, is the one that the audience members create in their minds, guided and shaped by my text, but then transformed, elucidated, expanded, edited, and clarified by their own experience, their own desires, their own hopes and fears.)
『엔더스 게임』에서 작가 올슨 스콧 카드는 스토리텔링의 본질은 내러티브와 관객 사이의 상호작용에 있다고 강조합니다. 쓰여진 텍스트는 기초 역할을 하지만, 이야기에 생명을 불어넣는 것은 독자의 개인적인 경험과 감정이며, 독자가 자신만의 독특한 해석을 구성할 수 있게 해줍니다. 각 개인은 내러티브에 참여하여 자신의 욕망, 희망, 두려움을 통해 필터링하여 궁극적으로 이야기에 대한 이해를 형성합니다.
텍스트와 독자 사이의 이러한 역동성은 문학 소비와 관련된 창의성을 강조합니다. 개인적인 관점의 영향은 두 명의 독자가 동일한 이야기를 통해 전혀 다른 의미나 느낌을 가질 수 있음을 의미합니다. 카드의 주장은 스토리텔링의 협력적 성격을 강조합니다. 관객은 이야기 과정의 필수적인 부분이 되어 마음속으로 스토리를 만드는 데 적극적으로 참여합니다.
