우리는 자막이없는 이해할 수없는 과도한 추상적 인 영화에서도 어떤 형태의 아름다움에 대해 목이 마르고 인정을받지 못했습니다. 두려움이나 분노없이 몇 년 동안 처음으로 공공 장소에 있다는 것이 경이로움이 있었고, 시위, 항의 집회, 빵선 또는 공개 처형이 아닌 낯선 사람들과 함께있는 곳에 있습니다 ... 잠시 동안 우리는 극단적 인 태도를 통해서만 예술을 통해 표현할 수있는 끔찍한 아름다움의 종류를 집단적으로 경험했습니다.
(We were thirsty for some form of beauty, even in an incomprehensible, overintellectual, abstract film with no subtitles and censored out of recognition. There was a sense of wonder at being in a public place for the first time in years without fear or anger, being in a place with a crowd of strangers that was not a demonstration, a protest rally, a breadline or a public execution...For a brief time we experienced collectively the kind of awful beauty that can only be grasped at through extreme anguish and expressed through art.)
이 인용문은 혼란과 절망 속에서 아름다움에 대한 깊은 열망을 반영하여 예술이 어려운시기에 미칠 수있는 강력한 영향을 강조합니다. 저자는 추상적 인 성격과 자막 부족에도 불구하고 영화에 참석하는 것이 경이와 아름다움의 감각을 제공했다고 설명합니다. 이 경험은 두려움, 시위 및 대중의 고통으로 지배 된 최근 몇 년간의 공동 외상과는 대조적으로 나타나서 그 순간은 특히 중요하고 소중한 느낌을줍니다.
Nafisi는 예술에서 위안을 찾는 집단적 경험을 강조하며, 그러한 순간은 괴로움에 둘러싸여있을 때에도 심오한 아름다움을 불러 일으킬 수 있다고 제안합니다. 공공 장소 에서이 경험의 맹렬한 본질은 연결과 반성의 드문 기회를 포착하여 초월적인 예술의 힘을 상기시켜줍니다.