Ich lese einfach die Drehbücher, die mir in den Sinn kommen, und sehe diejenigen, die ich wirklich verstehe und mit denen ich mich identifizieren kann, egal, ob es sich um eine Science-Fiction oder ein historisches Stück handelt. Es spielt keine Rolle, solange sie originell sind und ich etwas mit der Figur zu tun habe.
(I just read the scripts that come to me, and I see the ones which I really kind of understand and connect with, whether that's a science fiction or a period piece. It doesn't really matter as long as they're original and I have something to do with the character.)
Dieses Zitat unterstreicht die Bedeutung von Verbindung und Authentizität bei Schauspielentscheidungen. Asa Butterfield betont, dass das Genre der Geschichte zweitrangig sei, je nachdem, ob er sich persönlich mit dem Stoff identifizieren könne und ihn fesselnd finde. Sein Fokus auf Originalität und Charakterverbundenheit legt nahe, dass echtes Engagement und Zielstrebigkeit bei der Auswahl von Projekten entscheidend sind, was zu authentischeren Darbietungen führt. Dieser Ansatz unterstreicht den Wert der internen Motivation in der kreativen Arbeit und zeigt, dass wahre Leidenschaft und Verständnis über Genregrenzen hinausgehen können.
