'케세라세라'는 아주 특이한 리듬을 갖고 있었다. Rahman의 비트를 선택하여 댄스 스텝으로 변환하는 것은 나에게 어려운 일이었습니다.
('Que Sera Sera' had a very unusual rhythm. It was a challenge for me to pick up Rahman's beats and translate them into dance steps.)
이 인용문은 음악과 춤의 복잡한 관계를 강조하며, 독특한 리듬이 어떻게 댄서의 창의성에 영감을 주고 도전할 수 있는지를 보여줍니다. 단순한 이름처럼 보이는 '케세라세라'는 예리한 귀와 적응력 있는 안무를 요구하는 복잡한 리듬 패턴을 담고 있다. 유명한 작곡가 A.R. Rahman은 비트를 만들고, 그의 음악적 천재성은 종종 연주자들을 기존의 경계를 뛰어넘는 작곡으로 이어집니다. 이러한 음악을 춤으로 해석한다는 것은 단순히 템포를 따르는 것이 아니라 리듬을 내면화하고 이를 표현적인 움직임으로 옮기는 일이다. 이 과정은 댄스 안무와 관련된 예술성을 강조하며 음악적 뉘앙스와 리듬의 물리적 구현에 대한 깊은 이해가 필요합니다. 이는 또한 틀에 얽매이지 않는 리듬에 참여하는 것이 어떻게 혁신을 촉진하고 댄서들이 독특한 스타일과 기술을 개발하도록 이끌 수 있는지를 보여줍니다. Prabhu Deva가 언급한 도전은 탁월함에 대한 그의 헌신과 움직임을 통해 라만 음악의 본질을 포착하려는 열정을 반영합니다. 이러한 창의적인 노력은 공연 예술에서 매우 중요합니다. 공연자들이 기술적으로나 예술적으로 성장하도록 하여 관객들이 음악 작곡에 내재된 생생한 감정과 복잡성을 경험할 수 있도록 해주기 때문입니다. 궁극적으로 이 인용문은 춤이 다양한 음악적 표현을 설득력 있는 시각적 이야기로 번역하여 예술가와 관객 모두를 풍요롭게 하는 해석적 예술 형식임을 상기시켜 줍니다.
