위대한 예술, 즉 좋은 예술은 보고, 경험하고, 마음 속에 머무는 것입니다. 저는 개념미술과 전통미술이 크게 다르지 않다고 생각해요.
(Great art - or good art - is when you look at it, experience it and it stays in your mind. I don't think conceptual art and traditional art are all that different.)
Damien Hirst는 예술에 대한 본질적인 진실, 즉 예술이 관객에게 주는 지속적인 인상을 간결하게 포착합니다. 예술은 '훌륭하다'든 '좋다'로 분류되든 단순한 미학이나 기술을 초월합니다. 사람의 기억과 생각에 오래 남을 만큼 깊은 울림을 줍니다. 이러한 통찰력은 우리에게 개념 예술과 전통 예술 사이에 종종 나타나는 엄격한 구별을 재고하도록 도전합니다. 형식보다 아이디어를 강조하는 것으로 알려진 개념 예술은 때때로 기술과 장인정신을 중시하는 전통 예술의 순수주의자에 의해 무시됩니다. 그러나 Hirst의 관점은 이러한 라벨 너머를 볼 수 있도록 유도하여 두 가지 형태 모두 궁극적으로 영향력 있고 생각을 자극하는 경험을 유발하는 것을 목표로 한다는 이해를 장려합니다.
예술의 지속적인 영향력은 소통하고 감정을 불러일으키며 성찰을 자극하는 예술의 힘을 입증합니다. 공들여 세밀하게 그린 유화든, 컨셉에 따른 도발적인 설치든, 예술의 핵심 가치는 그것이 관찰자의 정신과 마음을 사로잡는 방식에 있습니다. 허스트의 견해는 예술계를 민주화하고 다양한 스타일과 철학의 포용성을 촉진합니다. 이는 우리가 예술적 범주에 대한 논쟁에 산만해지기보다는 효과와 경험에 더 집중할 것을 촉구합니다. 이러한 관점은 예술이 창작자와 관객 사이의 대화 역할을 하며, 여기서 의미가 공동 생성되고, 예술가의 의도와 관객의 인식이 모두 중요하다는 점을 상기시켜줌으로써 우리의 감상을 풍부하게 할 수 있습니다. 본질적으로 위대한 예술은 전통이나 개념에 국한되지 않고 우리 의식 속에 지속적으로 존재하는 것으로 정의됩니다.
이 렌즈를 통해 우리는 예술이 어떤 형태를 취하더라도 그 존재에 감동받고 변화할 준비가 되어 있는 상태로 예술에 공개적으로 접근하도록 권장됩니다. 허스트의 관찰은 예술의 본질, 즉 우리가 처음 접한 후에도 오랫동안 우리와 함께 머물게 하는 힘을 이해하라는 설득력 있는 요구입니다.
