पत्थर के घर, छत की दीवारें, शहर की दीवारें, सड़कें। किसी भी गुलाब को रोपें और आप चार या पांच बड़े लोगों को मारते हैं। यथार्थवादी में शीर्ष पर नक्काशीदार मृतकों की समानता के साथ सभी Etruscan सरकोफगी, जीवित पोज़ मौत में सबसे प्राकृतिक संक्रमण से बाहर आ गए होंगे जिनकी वे कल्पना कर सकते थे। पत्थर से निपटने के जीवनकाल के बाद, क्यों नहीं, मृत्यु में, इसमें बदल जाते हैं?
(Stone houses, terrace walls, city walls, streets. Plant any rose and you hit four or five big ones. All the Etruscan sarcophagi with likenesses of the dead carved on top in realistic, living poses must have come out of the most natural transference into death they could imagine. After lifetimes of dealing with stone, why not, in death, turn into it?)
"अंडर द टस्कन सन" में, फ्रांसेस मेयस टस्कनी में प्राकृतिक और निर्मित वातावरण के बीच संबंधों की एक विशद तस्वीर को चित्रित करता है। वह उस परिदृश्य का वर्णन करती है जहां पत्थर की संरचनाएं, जैसे कि घर और शहर की दीवारें, पृथ्वी के साथ मूल रूप से एकीकृत होती हैं। इन मजबूत, स्थायी पत्थरों के चारों ओर संपन्न गुलाब के पौधों की कल्पना जीवन और इतिहास के ठोस रूपों के बीच गहरे संबंध को दर्शाती है।
लेखक आगे Etruscan Sarcophagi की कलात्मकता के माध्यम से मृत्यु में परिवर्तन के विषय की पड़ताल करता है, जिसमें मृतक के आजीवन चित्रण की सुविधा है। यह विवरण इस बात पर जोर देता है कि कैसे एट्रस्कैन ने अपनी संस्कृति में स्थायित्व और निरंतरता की भावना का सुझाव देते हुए, जीवित प्राणियों से मौत पर पत्थर तक एक प्राकृतिक प्रगति की कल्पना की हो सकती है। मेयस ने कहा कि कैसे भौतिक दुनिया जीवन और मृत्यु दर पर गहन प्रतिबिंबों को बढ़ा सकती है।