Un tempo il mondo era ossessionato dall'epitaffio fatto da sé di Titus Oates: sto andando fuori e potrei essere del tempo. Bene, stiamo entrando e potremmo essere un po 'di tempo, siamo dentro e siamo stati per un po'. La poesia del coraggio è sostituita dalla poesia del confinamento, l'arte del canale aperto infinito superata dall'arte della storia perpetuamente raccontata. Il nostro ritiro di successo dai rischi dell'inverno rende una riduzione delle sue intensità. Siamo andati tutti dentro e potremmo essere un po 'di tempo.
(The world was once haunted by Titus Oates's self-made epitaph: I am going outside and may be some time. Well, we are going inside and may be some time, we are inside, and have been for awhile. The poetry of courage is replaced by the poetry of confinement, the art of the endless open channel overtaken by the art of the perpetually retold tale. Our successful withdrawal from the risks of winter makes for a lessening of its intensities. We have all gone inside, and may be some time.)
Nel suo lavoro "Winter: cinque finestre nella stagione", Adam Gopnik riflette su un cambiamento nell'esperienza umana dall'audacia dell'esplorazione a uno stato di confinamento. Fa riferimento alle parole toccanti di Titus Oates, evocando la sensazione di essere chiuso e forse persino ritirarsi dal mondo. Mentre la Society affronta le sfide dell'inverno, questo turno evidenzia una trasformazione nel modo in cui ci impegniamo sia con la stagione che con l'ambiente circostante.
La metafora di andare "all'interno" suggerisce non solo il confinamento fisico, ma anche un ritiro emotivo e psicologico dalle incertezze della vita. L'osservazione di Gopnik indica un'accettazione collettiva della sicurezza che diminuisce la vividezza spesso associata alle sfide dell'inverno. Piuttosto che celebrare la selvaggia bellezza dell'inverno, le persone si sono rivolte a raccontare le loro storie, sottolineando una narrazione di resilienza che è modellata dai confini delle loro esperienze.