Dizzy Gillespie, le trompettiste de jazz, a dit un jour: "Il m'a fallu toute ma vie d'apprendre quoi ne pas jouer." Il était l'un de mes spéciaux. Et il avait tout à fait raison. Le silence améliore la musique. Ce que vous ne jouez pas peut adoucir ce que vous faites. Mais
(Dizzy Gillespie, the jazz trumpet player, once said, "It's taken me all my life to learn what not to play." He was one of my special ones. And he was quite correct. Silence enhances music. What you do not play can sweeten what you do. But)
Dizzy Gillespie, le célèbre trompettiste de jazz, a partagé une fois un aperçu profond: "Il m'a fallu toute ma vie pour apprendre quoi ne pas jouer." Cette citation met en évidence l'importance du silence dans la musique, ce qui suggère que ce qui reste non dit ou non joué peut améliorer considérablement l'expérience globale. Gillespie, considérée comme l'un des grands du jazz, a compris que les subtilités de la musique ont souvent plus de poids que le son continu.
Cette notion est résolue dans le livre de Mitch Albom, "The Magic Strings of Frankie Presto". L'histoire met l'accent sur la valeur de la retenue et l'impact que le silence peut avoir sur l'art. En reconnaissant que le silence peut amplifier le sens et la résonance émotionnelle, Albom illustre une vérité fondamentale sur la créativité: parfois, ce qui est omis peut être tout aussi puissant, sinon plus, que ce qui est exprimé.