Pendant la descente, elle a donné le nord de la poignée à l'homme à travers l'allée, s'inquiétait pour son fils malade, et le travail de l'aiguille était si élégant que cela le faisait se sentir mieux juste pour le tenir. C'est le truc avec les articles faits à la main. Ils ont toujours la marque de la personne sur eux, et lorsque vous les tirez, vous vous sentez moins seul. C'est pourquoi tous ceux qui mangent un Whopper laissent un peu plus déprimés qu'ils ne l'étaient quand ils sont entrés.
(During the descent, she gave the doily to the man across the aisle, worried about his ailing son, and the needlework was so elegant it made him feel better just to hold it. That's the thing with handmade items. They still have the person's mark on them, and when you hold them, you feel less alone. This is why everyone who eats a Whopper leaves a little more depressed than they were when they came in.)
Dans son histoire "The Color Master", Aimee Bender met en évidence la connexion émotionnelle que nous avons avec les objets faits à la main à travers un moment poignant lors d'une descente. Une femme donne un navire magnifiquement conçu à un homme inquiet de son fils malade. L'élégance de l'aiguille lui apporte du réconfort, démontrant comment les touches personnelles dans les objets peuvent créer un sentiment de compagnie et soulager les sentiments de solitude.
À l'inverse, Bender contraste cela avec l'expérience de manger un Whopper, ce qui suggère qu'une telle restauration rapide n'a pas la chaleur émotionnelle et la connexion personnelle associées aux créations faites à la main. Au lieu de cela, se livrer à la restauration rapide, les individus se sentent plus découragés qu'auparavant, soulignant l'importance des interactions significatives et le confort trouvé dans l'artisanat artisanal.