I "Art & Fear: Observations on the Perils (och Rewards) of Artmaking", diskuterar David Bayles konstens utvecklande natur i ett post-moderiskt sammanhang. Han reflekterar över hur samtida konst ofta kopplas ur traditionella målgrupper och fokuserar istället på personligt uttryck och begrepp snarare än massöverklagande. Denna skift förändrar skaparens förhållande till deras arbete och den avsedda publiken, vilket leder till en mer introspektiv konstprocess.

Bayles förstärker idén att, som Adam Gopnik påpekar i New Yorker, post-modernistisk konst kännetecknas av dess frigöring från en konventionell publik. Denna konstform prioriterar individuell tolkning och konstnärens vision över gemensam förståelse, vilket gör det mindre om att underhålla tittare och mer om att utforska djupare teman. Detta perspektiv inbjuder konstnärer att konfrontera sin rädsla och motiv och betonar de inre fördelarna med skapelsen utöver den offentliga mottagningen.