La perspectiva de George A. Romero sobre sus películas de zombies destaca una convincente combinación de sátira y comentario social entretejidos en lo que tradicionalmente podría considerarse entretenimiento de género. Su afirmación de que sus películas contenían mensajes políticos subraya un esfuerzo deliberado por elevar la narrativa más allá del mero horror o entretenimiento, transformando sus obras en vehículos para la reflexión sobre cuestiones sociales. El enfoque de Romero de trabajar silenciosamente y de forma económica indica una preferencia por la independencia creativa y un deseo de mantener la integridad artística sin las presiones de las expectativas comerciales convencionales. Este método posiblemente le brindó la flexibilidad de experimentar con ángulos narrativos innovadores, infundiendo humor o ironía en escenarios de terror para criticar o resaltar realidades políticas y culturales. Su mención del "campo izquierdo" sugiere un esfuerzo consciente por operar fuera de las normas convencionales, creando películas que desafían al público a pensar críticamente y al mismo tiempo ofrecen emociones viscerales. El trabajo de Romero ejemplifica cómo el cine de género puede servir como una poderosa forma de activismo o comentario, demostrando que el entretenimiento también puede ser significativo y estimulante. En esencia, sus películas encarnan un esfuerzo consciente por utilizar el género de terror como un espejo de la sociedad, utilizando la sátira y mensajes políticos para estimular la conversación y la conciencia entre los espectadores. Este enfoque demuestra una profunda comprensión del arte como herramienta de crítica y cambio, haciendo que sus contribuciones al cine no se traten sólo de miedo sino de conciencia social.