जब आलोचक बड़े बजट की फिल्म देखने जाते हैं तो ज्यादातर बजट की समीक्षा करते हैं। वे एक बड़े बजट की फिल्म लेने के लिए निकले हैं। दूसरी ओर, यदि वे किसी कॉलेज फिल्म छात्र द्वारा $25,000 के लिए स्नातक थीसिस के रूप में बनाई गई तस्वीर की समीक्षा करते हैं, तो इसकी प्रशंसा और सम्मान होना लगभग निश्चित है।
(The critics mostly review the budgets when they go to see a big-budget movie. They are out to get a big-budget movie. On the other hand, if they review a picture that is done as a graduate thesis by some college film student for $25,000, it is almost sure to be admired and respected.)
यह उद्धरण उत्पादन के बजट और कथित प्रतिष्ठा के आधार पर फिल्म समीक्षकों की अक्सर पक्षपातपूर्ण धारणा को उजागर करता है। इससे पता चलता है कि आलोचक बड़े बजट की प्रस्तुतियों की अधिक कठोरता से जांच या मूल्यांकन करते हैं, संभवतः ग्लैमर, तमाशा या व्यावसायिक सफलता की उम्मीदों के कारण। इसके विपरीत, सीमित संसाधनों के साथ तैयार की गई छोटी, स्वतंत्र या छात्र-निर्मित फिल्में समान स्तर की जांच नहीं कर पाती हैं, लेकिन अक्सर उनकी प्रामाणिकता, रचनात्मकता और जुनून के लिए सराहना की जाती है। यह विरोधाभास उन अपेक्षाओं और पूर्वाग्रहों के बारे में महत्वपूर्ण विचार उठाता है जो कला में आलोचना को प्रभावित करते हैं। असमानता इस धारणा को रेखांकित करती है कि गुणवत्ता और कलात्मक योग्यता केवल वित्तीय निवेश से नहीं बल्कि कहानी कहने की गहराई, नवीनता और समर्पण से भी निर्धारित होती है। यह हमें इस बात पर विचार करने के लिए प्रेरित करता है कि क्या हमारा मूल्यांकन वास्तव में कलात्मक मूल्य के बारे में है या बजट और उत्पादन पैमाने जैसे बाहरी कारकों से प्रभावित है। इसके अलावा, उद्धरण कला के मूल्यांकन के लिए अधिक समझदार और न्यायसंगत दृष्टिकोण को प्रोत्साहित करता है, यह पहचानते हुए कि सार्थक और प्रभावशाली कार्य उत्पादन के किसी भी स्तर से आ सकते हैं। यह एक अनुस्मारक है कि सांस्कृतिक और कलात्मक प्रशंसा को फंडिंग जैसे सतही मार्करों तक सीमित नहीं किया जाना चाहिए। इसके बजाय, कला का असली सार दर्शकों को स्थानांतरित करने, चुनौती देने या प्रेरित करने की क्षमता में निहित है, भले ही इसे अस्तित्व में लाने के लिए कितना भी खर्च किया गया हो।