მე მგონი რეჟისორობა ჯობია. ჩემს თავს მთავარ ავტორად ვხედავ. მე მძულს სიტყვა „ავტორი“, რადგან ის ასე მარტოდ ჟღერს, როცა კინოს გადაღება სხვა არაფერია, თუ არა მარტოხელა.
(I'm better suited to be a director, I think. I see myself as the general author. I hate the word 'auteur,' because it sounds so solitary when filmmaking is anything but solitary.)
ეს ციტატა სწავლობს ფილმის შექმნის რთულ იდენტობასა და თანამშრომლობით ბუნებას. სპიკერი საკუთარ თავს აღიქვამს, პირველ რიგში, როგორც რეჟისორს, ხაზს უსვამს მათ როლს, როგორც „გენერალურ ავტორს“ - სათაური, რომელიც ხაზს უსვამს ლიდერობას, ხედვას და შემოქმედებით პასუხისმგებლობას ერთობლივ პროცესში. ტერმინი „ავტორის“ უარყოფა ასახავს კინოს შექმნის ნიუანსურ გაგებას, როგორც არსებითად გუნდურ ძალისხმევას და არა მარტოხელა გენიოსის მუშაობას. მიუხედავად იმისა, რომ სიტყვა „ავტორი“ მიუთითებს ცალკეულ მხატვრულ ხედვაზე, რომელიც აყალიბებს ფილმს, მომხსენებელი აღიარებს, რომ ფილმის გადაღება მოიცავს მრავალ ხმას, ნიჭს და ინტერვენციას კულისებში, რაც ხელს უწყობს საბოლოო პროდუქტს. ეს პერსპექტივა ემთხვევა კინემატოგრაფიის რეალობას, რომელიც არის უაღრესად კოოპერატიული ხელოვნების ფორმა, რომელიც ეყრდნობა მწერლების, კინემატოგრაფების, რედაქტორების, მსახიობების და მრავალი სხვა თანამშრომლობას. განცხადება ასევე მიანიშნებს იმაზე, რომ ორკესტრატორად და არა მარტოხელა გენიოსად აღქმის სურვილზე, აღიარებულია, რომ ხარისხიანი კინო კოლექტიური ძალისხმევის შედეგად წარმოიქმნება. გარდა ამისა, ის ეჭვქვეშ აყენებს მარტოხელა ხედვის რეჟისორის რომანტიკულ ცნებას, ნაცვლად იმისა, რომ აფასებს ანსამბლის მსახიობთა და ეკიპაჟის შემოქმედებით წვლილს. ეს შეხედულება ხელს უწყობს უფრო ინკლუზიურ შეფასებას იმის შესახებ, თუ რას ნიშნავს ხელოვნების შექმნა კინემატოგრაფიულ სფეროში, ხაზს უსვამს გუნდური მუშაობის, საერთო ხედვისა და ურთიერთშთაგონების მნიშვნელობას. ამ ფილოსოფიის მიღებამ შეიძლება გამოიწვიოს მრავალი როლის უფრო ჭეშმარიტი აღიარება, რომელიც მხარს უჭერს და აძლიერებს რეჟისორის ხედვას, საბოლოოდ ამდიდრებს სიუჟეტის პროცესს და საბოლოო ფილმს.
