الفنان العظيم دائمًا ما يكون قبل وقته أو خلفه.
(A great artist is always before his time or behind it.)
يستكشف هذا الاقتباس لجورج إدوارد مور الطبيعة الخالدة للفن الحقيقي وعلاقته بالتقدم المجتمعي. تشير الفكرة إلى أن الفنانين الاستثنائيين غالبًا ما يبدون منفصلين عن الاتجاهات المباشرة لعصرهم، إما مفاهيم رائدة سابقة لعصرهم بكثير أو يساء فهمهم، وغير معترف بهم، وربما حتى مرفوضين بعد فترة طويلة من ابتكاراتهم. يتحدى هؤلاء الفنانون الوضع الراهن ويقدمون وجهات نظر جديدة قد لا يتم تقديرها على الفور ولكن لديها القدرة على التأثير على الأجيال القادمة. على مر التاريخ، كانت شخصيات مثل فنسنت فان جوخ، الذي اكتسبت أعماله شعبية بعد وفاته فقط، بمثابة أمثلة رئيسية للفنانين الذين كانوا متقدمين على عصرهم، وتقنياتهم الثورية وعمقهم العاطفي غير تقليدية للغاية بالنسبة لعصرهم. على العكس من ذلك، يبدو أن بعض الفنانين والكتاب يتوافقون أكثر مع المشاعر السائدة في فترتهم، وبالتالي يظهرون "وراء" المنحنى عند النظر إليهم من منظور مستقبلي. وتؤكد هذه الازدواجية فكرة أن الإبداع الحقيقي غالبا ما ينطوي على تجاوز الخط الفاصل بين الابتكار والتقاليد. إنه يدفعنا إلى التحلي بالصبر والبصيرة عندما نقوم بتقييم المساعي الفنية أو الابتكارية - مع إدراك أن قيمة العمل الرائد قد لا تكون مرئية على الفور. على نطاق أوسع، يدعو هذا الاقتباس إلى التفكير في أهمية التفكير الحالم والمرونة وسط سوء الفهم أو الرفض. سواء كانوا متقدمين أو متخلفين عن المنحنى، فإن هؤلاء الفنانين يتحدوننا لإعادة تصور ما نعتبره ذا قيمة أو "في الوقت المناسب" في السياقات الثقافية والمجتمعية. وهي تذكرنا بأن التقدم يتطلب في بعض الأحيان الانتظار حتى تلحق التصورات، مما يؤكد على الإرث الدائم للأصالة الحقيقية.
