जैज़ एकमात्र संगीत है जिसमें एक ही स्वर रात-दर-रात बजाया जा सकता है लेकिन हर बार अलग-अलग।
(Jazz is the only music in which the same note can be played night after night but differently each time.)
ऑरनेट कोलमैन का यह उद्धरण जैज़ के सार और उसके मूल दर्शन को खूबसूरती से दर्शाता है। जैज़ एक तात्कालिक कला रूप है, जो सहजता और व्यक्तिगत अभिव्यक्ति में निहित है। कई अन्य शैलियों के विपरीत जहां प्रदर्शन अत्यधिक संरचित और पूर्वानुमानित होते हैं, जैज़ प्रत्येक प्रदर्शन की विशिष्टता पर पनपता है। यह विचार कि एक ही नोट को हर बार अलग-अलग तरीके से बजाया जा सकता है, भावना, संदर्भ और व्यक्तिगत व्याख्या के महत्व पर प्रकाश डालता है। प्रत्येक संगीतकार अपना स्वयं का स्पर्श, मनोदशा और कामचलाऊ स्वभाव लेकर आता है, जिससे हर प्रस्तुति एक ताज़ा अनुभव बन जाती है। यह परिवर्तनशीलता ही जैज़ को सदैव जीवंत, गतिशील और अप्रत्याशित बनाए रखती है। यह नवीनता की भावना का प्रतीक है - सीमाओं को आगे बढ़ाना और किसी राग या विषय के ढांचे के भीतर नई अभिव्यक्तियों की खोज करना। श्रोताओं के लिए, इसका मतलब यह है कि जैज़ प्रदर्शन में भाग लेना कभी भी एक साधारण पुनरावृत्ति नहीं है, बल्कि प्रत्येक सुनने के साथ एक नई यात्रा है, जहां आश्चर्य और सूक्ष्म बारीकियां लगातार सामने आती हैं। संगीतकारों के लिए, यह सुनने की कला में महारत हासिल करने को प्रोत्साहित करता है - उपस्थित रहना, प्रतिक्रिया देना और पल के साथ तालमेल बिठाना। संक्षेप में, जैज़ मानवीय स्थिति की तरलता और पुनर्निमाण की क्षमता को दर्शाता है। यह हमें याद दिलाता है कि दोहराव का मतलब जरूरी नहीं कि ठहराव हो; बल्कि, यह एक साझा आधार के भीतर अनंत विविधताओं की खोज करने का अवसर है। यह सिद्धांत सभी कलाकारों को अपनी कला को लगातार विकसित करने के लिए प्रेरित करता है, परिचित संगीत नोट्स पर भी एक नया दृष्टिकोण बनाए रखता है, जैज़ संगीत के मूल ताने-बाने में निहित रचनात्मकता को प्रतिध्वनित करता है।