物を作る場合でも、何らかの形で工芸品が完成しつつあると感じ始めるとすぐに、すべてが間違っていることに気づきます。なぜなら、工芸品はまさにフェティッシュだからです。エネルギーの無駄遣いです。それは人間とは何の関係もない物体、ある空間に関するものです。
(Even in making objects, as soon as you start to get the feeling that some form of craft is coming into place, you realize that everything is wrong. Because craft is really just a fetish. It is wasted energy. It's about the object, some space which has nothing to do with the human.)
この言葉は、芸術創造の哲学と職人技の本質を深く掘り下げています。これは、芸術品や物品を作ることの究極の目標としての伝統的な工芸への敬意に疑問を呈し、技術を強調しすぎると真の目的や意味から気を逸らす可能性があることを示唆しています。工芸品がフェチになり得るという考えは、技術的な完成度や表面的な美学に固執すると、芸術の表面的な理解につながり、創造の背後にあるより深い人間の精神や背景を無視する可能性があることを暗示しています。この引用文は、工芸品が「エネルギーの無駄遣い」であることを認識することで、単なる物理的形状や技術的能力ではなく、アイデア、感情、人間の経験に焦点を当て、創造的なプロセスにもっと純粋に取り組むことを提唱しています。それは、アーティストやクリエイターが表面レベルの美学を超えて、自分の作品が存在する空間と関係性を考慮することを奨励し、おそらく、オブジェクトの意味が単にその職人技にあるのではなく、人間の存在や認識とのつながりにあることを示唆しています。この視点は、真の芸術性を構成するものについての再評価を促し、純粋に技術的なものよりも自発性、信頼性、概念的なものを擁護し、最終的には芸術は表面的なものを超えて、より深い人間の真実を反映すべきであると主張します。
