ここを除けば、それはよりパワーがあり、よりエネルギーがあり、より若く、ヨーロッパでは依然として単なるエンターテイメントではありません。劇場や映画は道徳的な制度とみなされます。だからこそ、彼らはとても詩的なのかもしれない。ここでは明らかなエンターテイメントです。
(Except here it's more power, more energy, younger and also in Europe it's still not only entertainment. Theater or films are looked at as a moral institution. That's why maybe they're so poetic. Here it's clear entertainment.)
この引用は、2 つの芸術的風景の間の魅力的な文化的対照を強調しています。1 つはエンターテイメントを好む風景、もう 1 つは道徳的重要性の器として芸術を受け入れる風景です。マクシミリアン・シェルは、彼が若々しい環境、つまり芸術が主にエンターテイメントとして機能する環境として認識しているものに関連するエネルギーと活気に触れています。このエネルギッシュでエンターテイメントを中心としたアプローチは、より商業的なものとして描かれており、おそらくより深い社会的および哲学的意味への敬意が低いものとして描かれています。
その一方で、ヨーロッパの演劇と映画の伝統は依然として道徳的探究と責任の重みを担っていると言われています。それらはただ楽しむだけでなく、社会の良心に挑戦し洗練させる役割も果たしており、それがその詩的な性質、つまり思考を高め、刺激する芸術であることを説明しているのかもしれません。この理解において、演劇と映画はほぼ倫理的制度として機能し、単なるレジャーを超えた公共の言説と価値観を形成します。
この二重性は、芸術の中に時代を超えた緊張を表面化させます。それは、商業的エンターテイメントと、変革と内省を刺激しようとする芸術的表現との間のバランス（または、時には闘争）です。どちらの次元も不可欠です。エンターテイメントはアクセシビリティと喜びを提供し、観客に活力を与えますが、道徳的な探求は反省を呼び起こし、場合によっては社会の変化を引き起こします。両方の側面を評価することで、芸術の消費者および創作者としての経験が豊かになり、文化がその意図や社会的文脈によってどのように形成されるかを認識できるようになります。
シェルの観察は、私たちが芸術に何を求めるのか、そして文化的態度が内容やスタイルだけでなく創造的な作品の影響をどのように形作るのかを考えるよう私たちに問いかけます。それは、集団道徳の鏡および型としての芸術の役割と現実逃避と快楽の媒体としての芸術の役割についての対話を促します。
