私は監督の方が向いていると思います。私は自分自身を一般的な作家だと思っています。私は「作家」という言葉が大嫌いです。なぜなら、映画制作は決して孤独ではないのに、この言葉はとても孤独に聞こえるからです。
(I'm better suited to be a director, I think. I see myself as the general author. I hate the word 'auteur,' because it sounds so solitary when filmmaking is anything but solitary.)
この引用は、映画製作の複雑なアイデンティティと共同作業の性質を掘り下げています。講演者は自分自身を主にディレクターであると認識しており、「総合著者」としての役割を強調しています。この肩書きは、共同作業におけるリーダーシップ、ビジョン、創造的な責任を強調するものです。 「作家」という用語の拒否は、映画製作が孤独な天才の作品ではなく本質的にチームの努力であるという微妙な理解を反映している。 「作者」という言葉は、映画を形作る特異な芸術的ビジョンを示唆していますが、講演者は、映画製作には数多くの声、才能、そして舞台裏での介入が関与しており、そのすべてが最終作品に貢献していることを認識しています。この視点は、脚本家、撮影監督、編集者、俳優、その他多くの人々の協力に依存する非常に協力的な芸術形式である映画製作の現実と一致しています。この声明はまた、質の高い映画は集団的な努力から生まれることを認識し、孤独な天才ではなくオーケストレーターとして見られたいという願望をほのめかしている。さらに、この作品は、孤独な先見の明のある監督のロマンチックな概念に挑戦し、代わりにアンサンブルのキャストとスタッフの創造的な貢献を重視しています。この見方は、映画の分野で芸術を創造することが本当に意味することについてのより包括的な理解を促進し、チームワーク、共有ビジョン、相互インスピレーションの重要性を強調します。この哲学を受け入れることは、監督のビジョンをサポートし強化する多くの役割をより真に認識することにつながり、最終的にストーリーテリングのプロセスと最終的な映画を豊かにすることができます。
