მე არასოდეს გავხდი მხატვარი. ჩემთვის ეს ყოველთვის უფრო კვლევაა, თხრობა, შესაძლოა ტექნოლოგიური ექსპერიმენტული. ეს უფრო ლაბორატორიულ გარემოს ჰგავს.
(I never got into being an artist. For me, it's always more research, storytelling, maybe technological experimental. It's more like a laboratory setting.)
ჰიტო სტეიერლის ეს ციტატა ხაზს უსვამს შემოქმედებითობის პერსპექტივას, რომელიც სცილდება მხატვრობის ტრადიციულ ცნებებს. მხოლოდ ხელოვნების ესთეტიკურ ან პერფორმაციულ ასპექტებზე ფოკუსირების ნაცვლად, სტეიერლი ხაზს უსვამს კვლევის, მოთხრობების და ექსპერიმენტული ტექნოლოგიების მნიშვნელობას, როგორც მისი პრაქტიკის ძირითად კომპონენტებს. მხატვრული პროცესის ლაბორატორიად დათვალიერება გვთავაზობს გარემოს, სადაც ძიება, ექსპერიმენტები და სამეცნიერო კვლევა ერთმანეთს ერწყმის ინოვაციური ნაწარმოების შესაქმნელად. ასეთი მიდგომა ხელს უწყობს ცნობისმოყვარეობასა და აღმოჩენაში დაფუძნებულ აზროვნებას, სადაც ბუნდოვანია საზღვრები ხელოვნებას, ტექნოლოგიასა და კვლევას შორის.
ეს აზროვნება ღრმა რეზონანსია თანამედროვე შემოქმედებით სფეროებში, სადაც ინტერდისციპლინური თანამშრომლობა ჩვეულებრივი მოვლენაა. თავისი პროცესის ლაბორატორიულ გარემოში პოზიციონირებით, სტეიერლი ხაზს უსვამს, რომ ხელოვნება შეიძლება გახდეს ექსპერიმენტების სივრცე, რომელიც აყენებს გამოწვევას ჩვეულებრივი ნორმების წინაშე და უბიძგებს ტექნოლოგიებისა და ნარატივის საზღვრებს. ის ასევე ასახავს პოლიტიკურ განზომილებას - კვლევასა და ექსპერიმენტებს, როგორც ინსტრუმენტებს საზოგადოების სტრუქტურების დაკითხვისა და ახალი შესაძლებლობების გამოსაკვლევად.
გარდა ამისა, ეს პერსპექტივა ცვლის ხელოვნების ღირებულებას წმინდა ესთეტიკური მიღწევებიდან გამოძიების და მოთხრობის პროცესზე, რამაც შეიძლება გამოიწვიოს უფრო მნიშვნელოვანი და გავლენიანი შედეგები. ეს არის შეხსენება, რომ მხატვრულობა მოიცავს აქტივობების მრავალფეროვან სპექტრს - ზოგიერთი უფრო მეტად მეცნიერულ კვლევას - ხელს უწყობს ინოვაციას და უფრო ღრმა ჩართულობას რთულ საკითხებში.
მოკლედ, ციტატა ხელს უწყობს შემოქმედების მულტიდისციპლინურ მიდგომას, რომელიც ანიჭებს შესწავლას, კრიტიკულ აზროვნებას და ტექნოლოგიურ ექსპერიმენტებს, როგორც მხატვრული მოგზაურობის აუცილებელ ელემენტებს.
