Pohled George A. Romera na jeho zombie filmy podtrhuje působivou směs satiry a sociálního komentáře vetkaného do toho, co by se dalo tradičně považovat za žánrovou zábavu. Jeho tvrzení, že jeho filmy obsahují politická poselství, podtrhuje záměrnou snahu povýšit vyprávění nad rámec pouhého hororu nebo zábavy a přeměnit jeho díla v prostředky k reflexi společenských problémů. Romerův přístup k tiché a levné práci naznačuje preferenci tvůrčí nezávislosti a touhu zachovat uměleckou integritu bez tlaků mainstreamových komerčních očekávání. Tato metoda mu možná poskytla flexibilitu experimentovat s inovativními úhly vyprávění, vlévat do hororových scénářů humor nebo ironii, aby kritizoval nebo zdůraznil politickou a kulturní realitu. Jeho zmínka o „levém poli“ naznačuje vědomou snahu fungovat mimo konvenční normy a vytvářet filmy, které vyzývají diváky ke kritickému myšlení a zároveň přinášejí niterné vzrušení. Romerovo dílo je příkladem toho, jak žánrová filmová tvorba může sloužit jako silná forma aktivismu nebo komentáře, což dokazuje, že i zábava může být smysluplná a nutí k zamyšlení. Jeho filmy v podstatě ztělesňují vědomou snahu využít hororový žánr jako zrcadlo společnosti, využívající satiru a politická sdělení ke stimulaci konverzace a povědomí mezi diváky. Tento přístup demonstruje hluboké chápání umění jako nástroje pro kritiku a změnu, díky čemuž jeho příspěvky do kinematografie nejsou jen o strašení, ale o společenském vědomí.