Neexistuje nic takového jako hrát postavu někoho jiného. Každý herec si vezme postavu a udělá si z ní svou vlastní, zatímco ji hraje na plátně.
(There is no such thing as playing someone else's character. Every actor takes a character and makes it his/her own while enacting it on screen.)
Tento citát krásně vystihuje podstatu herectví jako formy osobní interpretace a uměleckého vlastnictví. Když herci vstoupí do role, neříkají pouze repliky nebo napodobují gesta; vnášejí do postavy své vlastní zkušenosti, emoce a porozumění, přeměňují ji v něco jedinečně jejich vlastního. Tento osobní dotek povyšuje představení z pouhého zobrazení na působivé zobrazení, které u diváků rezonuje. Herectví je často vnímáno jako umění založené na spolupráci, ale ve svém jádru vyžaduje hluboké zvnitřnění postavy, které zve hercovu osobnost, má rád, nemá rád a podvědomé vlivy, aby utvářel jejich ztvárnění. Výsledkem je dynamické a autentické představení, které zachycuje složitost lidské povahy, na rozdíl od statické nebo povrchní imitace. To také podtrhuje zodpovědnost a tvůrčí svobodu herce – bez ohledu na to, jak dobře je scénář nebo postava napsána, je to nakonec jejich interpretace, která činí scénu nezapomenutelnou. Proces vytváření vlastní postavy zahrnuje empatii, výzkum a emoční zranitelnost, což často vede k pravdivějšímu a působivějšímu jednání. Spojení publika s představením je do značné míry zakořeněno ve schopnosti herce přizpůsobit si svou roli, aby byla příbuzná a živá. Tato perspektiva povzbuzuje herce, aby ke každé roli přistupovali s odhodláním a kreativitou a chápali, že jejich osobní přítomnost je to, co nakonec postavu oživí na plátně.