Cette citation reflète la relation souvent complexe que les artistes entretiennent avec leur travail et leurs collaborations. Bien que le disque n'ait pas connu de succès commercial, l'accent mis sur l'expérience d'apprentissage et l'épanouissement créatif souligne que la croissance artistique ne se mesure pas uniquement par la reconnaissance immédiate ou les ventes. L'artiste apprécie le temps passé à travailler avec Motley Crue, le reconnaissant comme une période de développement personnel et professionnel. De telles expériences, même si elles ne sont pas couronnées de succès, sont fondamentales pour façonner le parcours d'un artiste, favorisant les compétences, la résilience et la créativité. Cela souligne l’idée selon laquelle les échecs sont internes aux activités artistiques et doivent être considérés comme de précieuses opportunités d’apprentissage plutôt que comme des échecs. Le caractère positif du souvenir de ces cinq années suggère une compréhension mature du succès, mettant l'accent sur la passion et la croissance plutôt que sur des mesures commerciales strictes. Cette perspective peut être une source d’inspiration pour les musiciens et créateurs en herbe qui sont souvent déçus mais trouvent du réconfort dans l’amour de leur métier et dans les leçons apprises en cours de route. Cela illustre également comment la camaraderie et les efforts créatifs partagés peuvent laisser des souvenirs impérissables et influencer les efforts futurs, quels que soient les résultats immédiats. Dans l’ensemble, le sentiment véhiculé encourage à adopter l’ensemble du spectre du processus créatif : célébrer le voyage, pas seulement la destination.