何人かの作家が「まあ、私はプロの作家だ」というようなことを言っているのを聞いたことがあります。私は読み終えることができるとわかっている本だけを読み始めます。」私はおそらく、別の見方をしています。私は、自分に書けるかどうかわからない本だけを書きたいのです。
(I've heard some writers say things like, 'Well, I'm a professional writer. I only start books I know I can finish.' I look at it maybe the other way: I only want to write books I'm not sure I can write.)
この引用は、創作プロセスに関する刺激的な視点を強調し、執筆における勇気と不確実性を受け入れることの重要性を強調しています。多くの場合、作家は挑戦的なプロジェクトを敬遠し、成功が保証されていると思われる自分の快適ゾーンにとどまることを選択することがあります。ただし、このアプローチでは、成長や新しいスキルやアイデアの発見が制限される可能性があります。講演者は、不確実または恐ろしいプロジェクトを追求することを提唱し、認識されている限界を超えて自分自身を押し上げるときに真の進歩と創造性が現れることを示唆しています。完成できるかどうか完全に確信が持てない本を書くということは、ある種の脆弱性と、起こり得る失敗に直面する意欲を伴いますが、どちらも本物の芸術的表現には不可欠です。このような考え方は、立ち直り、問題解決、個人の成長を促進します。これは、リスクを取ることがしばしば最も意味のある成果につながるという、より広範な人生の教訓を反映しています。不確実性を受け入れると、書くことが仕事から探求の旅へと変わり、途中で経験する学習や成長よりも結果が二の次になります。最終的に、この視点は継続的な挑戦と好奇心の考え方を育み、保証された成功の範囲内では不可能だったかもしれない並外れた創造的な作品への扉を開きます。
