ქორეოგრაფია საოცარია. მე ჯერ კიდევ მოცეკვავე ვარ, მაგრამ ქორეოგრაფიაში გადავედი, როგორც კრეატიული დირექტორი. ყველა ეს შემოქმედებითი ელემენტი მოცეკვავეობისგან არის გამოყვანილი. რეჟისორობა არის ის, რაც გამოდის მოძრაობისა და ქორეოგრაფიის გაგებით. სარეჟისორო მოძრაობა არის საცეკვაო ნაწილის რეჟისორობა.
(Choreography is amazing. I'm still a dancer, yet I transitioned into choreography then as a Creative Director. All of these creative elements are brought out of being a dancer. Directing is something that comes out of understanding movement and choreography. Directing movement is directing a dance piece.)
ლორიან გიბსონის ეს ციტატა ლამაზად ასახავს ღრმა კავშირს ცეკვის, ქორეოგრაფიისა და რეჟისურის ხელოვნების ფორმებს შორის. იგი ხაზს უსვამს იმას, თუ როგორ შეიძლება ერთი დისციპლინის ღრმა გაგება შეუფერხებლად გადავიდეს მეორეში, რაც ასახავს შემოქმედებითი გამოხატვის სითხეს. იდეა, რომ ქორეოგრაფია არ არის მხოლოდ ტექნიკური უნარი, არამედ კრეატიული ელემენტების გამტარი, რომელიც წარმოიშვა როგორც მოცეკვავე გამოცდილებიდან, აძლიერებს ფუნდამენტური პრაქტიკის მნიშვნელობას. გიბსონის მოგზაურობა მოცეკვავიდან ქორეოგრაფამდე და შემდეგ კრეატიულ დირექტორამდე ხაზს უსვამს, რომ მხატვრული ევოლუცია ეყრდნობა ჩაძირულ გამოცდილებას, მუდმივ სწავლას და ადაპტირებას.
ციტატა ასევე ხაზს უსვამს მოძრაობის ურთიერთდაკავშირებას - როგორც ცეკვაში, ისე კინოსა თუ სცენის მიმართულებაში - ცხადყოფს, თუ როგორ არის ყველა ეს პრაქტიკა საბოლოოდ მოძრაობის საშუალებით მოთხრობაზე. ჩვენ გვაფიქრებინებს, რომ სარეჟისორო მოძრაობა არ არის მხოლოდ შემსრულებლების მეგზური, არამედ რთული პროცესი, რომელიც ღრმად არის ფესვგადგმული ქორეოგრაფიისთვის დამახასიათებელი რიტმის, დროისა და ემოციების ცოდნაში. ყველასთვის, ვინც ხელოვნებაშია დაკავებული, ასეთი შეხედულებები ადასტურებს, რომ ხელოვნების ნებისმიერი ფორმის ოსტატობა ხშირად იზრდება მრავალმხრივი უნარებისა და პერსპექტივების ათვისებიდან.
უფრო ფართოდ, ციტატა იწვევს დაფიქრებას იმის შესახებ, თუ როგორ შეიძლება კარიერაში გადასვლა და ევოლუცია გამოიწვიოს მდიდარი შემოქმედებითი კვლევა. ადრეული უნარების მიტოვების ნაცვლად, ეს ხდება საფუძველი, რომელზედაც შენდება ახალი როლები და იდენტობები. ეს პრინციპი არ ეხება მხოლოდ ცეკვას ან ქორეოგრაფიას, არამედ ემსახურება როგორც მეტაფორას შემოქმედებითი ზრდისთვის ყველა დისციპლინაში. ეს არის დადასტურება ვნების უნართან, უწყვეტობასა და ხელახლა გამოგონებასთან შერწყმის ძალაზე, რათა შეიქმნას ხელოვნება, რომელიც რეზონანსდება მრავალ დონეზე.
