A perspectiva de George A. Romero sobre seus filmes de zumbis destaca uma mistura convincente de sátira e comentário social entrelaçados no que tradicionalmente pode ser considerado gênero de entretenimento. A sua afirmação de que os seus filmes continham mensagens políticas sublinha um esforço deliberado para elevar a narrativa para além do mero terror ou entretenimento, transformando as suas obras em veículos de reflexão sobre questões sociais. A abordagem de Romero de trabalhar silenciosamente e de forma barata indica uma preferência pela independência criativa e um desejo de manter a integridade artística sem as pressões das expectativas comerciais convencionais. Este método possivelmente lhe proporcionou a flexibilidade de experimentar ângulos inovadores de narrativa, infundindo humor ou ironia em cenários de terror para criticar ou destacar realidades políticas e culturais. A sua menção ao “campo esquerdo” sugere um esforço consciente para operar fora das normas convencionais, criando filmes que desafiam o público a pensar criticamente e ao mesmo tempo proporcionar emoções viscerais. O trabalho de Romero exemplifica como o cinema de gênero pode servir como uma forma poderosa de ativismo ou comentário, provando que o entretenimento também pode ser significativo e instigante. Em essência, os seus filmes incorporam um esforço consciente para usar o género de terror como um espelho para a sociedade, usando sátira e mensagens políticas para estimular a conversação e a consciência entre os espectadores. Esta abordagem demonstra uma profunda compreensão da arte como ferramenta de crítica e mudança, fazendo com que as suas contribuições para o cinema não sejam apenas sobre sustos, mas também sobre consciência social.