Je ne fais pas de distinction particulière entre le « grand art » et le « bas art ». La musique est là pour tout le monde. C'est une rivière dans laquelle nous pouvons tous mettre notre tasse, la boire et en tirer notre subsistance.
(I don't make a particular distinction between 'high art' and 'low art.' Music is there for everybody. It's a river we can all put our cups into and drink it and be sustained by it.)
La musique possède une universalité sans précédent qui transcende les frontières sociétales et les classifications de l'art « élevé » ou « inférieur ». Cette perspective souligne que l’expression artistique, notamment à travers la musique, est une expérience humaine fondamentale accessible à tous, quel que soit le statut culturel ou social. La métaphore de la musique en tant que rivière met en évidence sa nature fluide et inclusive – une source abondante de nourriture et de rafraîchissement à laquelle tout le monde peut participer. Il y a une beauté à reconnaître que l’art n’a pas besoin d’être divisé en hiérarchies ; elle devrait plutôt être considérée comme une ressource humaine partagée qui enrichit nos vies. Ce point de vue encourage l’ouverture à diverses formes et styles musicaux, plaidant pour que nous apprécions la valeur inhérente à toutes les formes d’expression musicale. En supprimant les barrières entre les genres et les classifications, nous favorisons un paysage culturel plus inclusif où chacun peut se connecter et trouver réconfort ou inspiration. L’idée de boire dans cette rivière signifie un engagement actif : s’immerger dans la musique non pas comme une quête élitiste mais comme une activité communautaire qui soutient notre bien-être émotionnel et spirituel. En fin de compte, cette vision favorise le respect des expressions créatives provenant de tous les horizons, renforçant l’idée selon laquelle l’art est un don collectif destiné au plaisir et à la nourriture collectifs.
