Cette citation de Hito Steyerl met en évidence une perspective sur la créativité qui transcende les notions traditionnelles d'art. Plutôt que de se concentrer uniquement sur les aspects esthétiques ou performatifs de l’art, Steyerl met l’accent sur l’importance de la recherche, de la narration et de la technologie expérimentale en tant qu’éléments essentiels de sa pratique. Considérer le processus artistique comme un laboratoire suggère un environnement où l'exploration, l'expérimentation et la recherche scientifique convergent pour produire des œuvres innovantes. Une telle approche encourage un état d’esprit ancré dans la curiosité et la découverte, où les frontières entre art, technologie et recherche s’estompent.

Cet état d’esprit résonne profondément dans les domaines créatifs contemporains, où les collaborations interdisciplinaires sont monnaie courante. En plaçant son processus dans un environnement de laboratoire, Steyerl souligne que l'art peut servir d'espace d'expérimentation qui remet en question les normes conventionnelles et repousse les limites de la technologie et du récit. Cela reflète également une dimension politique – la recherche et l’expérimentation comme outils pour remettre en question les structures sociétales et explorer de nouvelles possibilités.

En outre, cette perspective déplace la valeur de l’art des réalisations purement esthétiques vers le processus d’investigation et de narration, qui peut conduire à des résultats plus significatifs et plus percutants. Cela nous rappelle que l'art englobe un large éventail d'activités, dont certaines s'apparentent davantage à la recherche scientifique, favorisant l'innovation et un engagement plus profond face à des questions complexes.

En résumé, la citation encourage à adopter une approche multidisciplinaire de la création, une approche qui privilégie l'exploration, la pensée critique et l'expérimentation technologique comme éléments essentiels du parcours artistique.