यह उद्धरण दो प्रभावशाली डिज़ाइन आंदोलनों के पीछे के दर्शन में मूलभूत अंतर पर प्रकाश डालता है। 20वीं सदी के अंत में फलते-फूलते आर्ट नोव्यू ने जैविक रूपों, जटिल पैटर्न और कला और प्रकृति के जैविक एकीकरण पर जोर दिया। इसके रचनाकारों ने प्राकृतिक दुनिया की बहती रेखाओं, विकास और सामंजस्य का अनुकरण करने की कोशिश की, जिसके परिणामस्वरूप ऐसे डिजाइन तैयार हुए जो जैविक सौंदर्य और शिल्प कौशल की भावना पैदा करते हैं। इसके विपरीत, जर्मनी में 20वीं सदी की शुरुआत में स्थापित बॉहॉस आंदोलन, व्यावहारिकता, कार्य और उभरती तकनीकी प्रगति के साथ कला के विवाह में निहित था। इसने इंजीनियरिंग सिद्धांतों से प्रेरणा ली, जिसमें साफ लाइनों, सादगी और बड़े पैमाने पर उत्पादन तकनीकों पर जोर दिया गया, जिसका उद्देश्य अच्छे डिजाइन को सभी के लिए सुलभ बनाना था।

इस विरोधाभास के बारे में दिलचस्प बात यह है कि कैसे प्रत्येक आंदोलन विभिन्न सामाजिक प्राथमिकताओं और विश्वदृष्टिकोण को प्रतिबिंबित करता है। आर्ट नोव्यू का प्रकृति से संबंध प्राकृतिक वातावरण के भीतर सुंदरता और सद्भाव खोजने की इच्छा का सुझाव देता है, शायद तेजी से औद्योगीकरण की प्रतिक्रिया के रूप में। यह ऐसी कला बनाने का प्रयास करता है जो हस्तनिर्मित कलात्मकता और जैविक रूपों पर जोर देते हुए प्राकृतिक दुनिया को पूरक और बढ़ाती है।

इसके विपरीत, इंजीनियरिंग पर बॉहॉस का ध्यान औद्योगिक युग की मांगों के अनुरूप आधुनिकीकरण, दक्षता और कार्यक्षमता की ओर बदलाव का प्रतीक है। यह रोजमर्रा की जिंदगी को बेहतर बनाने के लिए नई सामग्रियों, प्रौद्योगिकी और मानकीकृत उत्पादन विधियों के उपयोग का समर्थन करता है।

दोनों दृष्टिकोणों ने समकालीन डिजाइन को गहराई से प्रभावित किया है, लेकिन वे अनुस्मारक के रूप में कार्य करते हैं कि प्रेरणा प्राकृतिक दुनिया से या मानव सरलता और तकनीकी प्रगति से उत्पन्न हो सकती है। इस द्वंद्व को पहचानने से हमें रचनात्मक विचारों की विविध उत्पत्ति और वे हमारे पर्यावरण को आकार देने के तरीकों की सराहना करने में मदद करते हैं।

---पी। जे. ओ'रूर्के---