Dette sitatet av Hito Steyerl fremhever et perspektiv på kreativitet som overskrider tradisjonelle forestillinger om kunstnerskap. I stedet for å fokusere utelukkende på de estetiske eller performative aspektene ved kunst, understreker Steyerl viktigheten av forskning, historiefortelling og eksperimentell teknologi som kjernekomponenter i hennes praksis. Å se på den kunstneriske prosessen som et laboratorium antyder et miljø der utforskning, eksperimentering og vitenskapelig undersøkelse konvergerer for å produsere innovativt arbeid. En slik tilnærming oppmuntrer til en tankegang forankret i nysgjerrighet og oppdagelse, der grensene mellom kunst, teknologi og forskning visker ut.

Denne tankegangen gir dyp gjenklang i moderne kreative felt, der tverrfaglige samarbeid er vanlig. Ved å posisjonere prosessen sin innenfor en laboratoriesetting, understreker Steyerl at kunst kan tjene som et rom for eksperimentering som utfordrer konvensjonelle normer og flytter grensene for teknologi og narrativ. Den reflekterer også en politisk dimensjon – forskning og eksperimentering som verktøy for å stille spørsmål ved samfunnsstrukturer og utforske nye muligheter.

Videre flytter dette perspektivet verdien av kunst fra rent estetiske prestasjoner til prosessen med etterforskning og historiefortelling, som kan føre til mer meningsfulle og virkningsfulle resultater. Det er en påminnelse om at kunstnerskap omfatter et mangfold av aktiviteter – noen mer beslektet med vitenskapelige undersøkelser – som fremmer innovasjon og dypere engasjement med komplekse problemstillinger.

I sum oppfordrer sitatet til å omfavne en tverrfaglig tilnærming til skapelse, en som prioriterer utforskning, kritisk tenkning og teknologisk eksperimentering som essensielle elementer i den kunstneriske reisen.