Dizzy Gillespie, jazz trąbka, powiedział kiedyś: „Całe życie zajęło mi nauczenie się, co nie mam grać”. Był jednym z moich specjalnych. I miał całkiem rację. Cisza poprawia muzykę. To, czego nie grasz, może osłodzić to, co robisz. Ale
(Dizzy Gillespie, the jazz trumpet player, once said, "It's taken me all my life to learn what not to play." He was one of my special ones. And he was quite correct. Silence enhances music. What you do not play can sweeten what you do. But)
Dizzy Gillespie, znany gracz jazzowy, kiedyś podzielił się głęboki wgląd: „Całe życie zajęło mi nauczenie się, co nie grać”. Ten cytat podkreśla znaczenie ciszy w muzyce, co sugeruje, że to, co pozostało niewypowiedziane lub niezapłaniane, może znacznie zwiększyć ogólne doświadczenie. Gillespie, uważany za jednego z wielkich w jazzie, zrozumiał, że subtelności w muzyce często mają większą wagę niż ciągły dźwięk.
To pojęcie jest powtórzone w książce Mitcha Alboma „The Magic Strings of Frankie Presto”. Historia podkreśla wartość powściągliwości i wpływ, jaki może mieć cisza na sztukę. Uznając, że cisza może wzmocnić znaczenie i rezonans emocjonalny, Albom ilustruje podstawową prawdę o kreatywności: czasami pominięte może być równie potężne, jeśli nie bardziej, niż to, co jest wyrażone.