Cette citation résume une perspective qui considère la poésie comme parfois centrée sur l'ego et l'expression de soi du poète. La poésie est traditionnellement considérée comme une forme profonde d’expression artistique, capable d’explorer les profondeurs des émotions humaines, des problèmes sociétaux et des idées philosophiques. Cependant, de ce point de vue, on peut également affirmer que certaines poésies reflètent, intentionnellement ou non, l'égocentrisme du poète, ses préoccupations personnelles ou son désir de reconnaissance. Une telle poésie peut sembler plus axée sur les expériences internes du poète que sur la connexion avec le lecteur ou son illumination. Cette perception invite à une réflexion plus large sur l’équilibre entre l’expression personnelle et l’engagement du public dans les œuvres créatives. Même si la vulnérabilité et la révélation de soi sont des éléments essentiels qui peuvent rendre la poésie puissante et authentique, il existe une frontière ténue à partir de laquelle cette concentration se déplace vers le domaine de l'auto-indulgence. Cette affirmation pourrait trouver un écho chez quiconque a rencontré une poésie qui ressemble davantage à un monologue sur l’ego du poète qu’à une conversation ou une observation destinée à se transcender. Pourtant, cela soulève également des questions sur l'intention artistique et la perception du lecteur : ce que l'un pourrait considérer comme narcissique, un autre pourrait le percevoir comme une honnêteté ou une conscience de soi nécessaire. En fin de compte, cette citation nous incite à réfléchir au rôle de l’humilité dans l’art et à l’importance de servir à la fois la vérité du créateur et l’expérience du public, en veillant à ce que l’expression de soi n’éclipse pas le sens ou la pertinence.