Het citaat benadrukt de diepgaande invloed die het bluesgenre heeft gehad op het schrijftalent van een individu. De blues is als muzikale en culturele expressie diep geworteld in het overbrengen van rauwe, authentieke emoties: verdriet, vreugde, kwetsbaarheid, veerkracht en de verhalen over de worstelingen en triomfen van het leven. Puttend uit dit rijke emotionele palet zijn veel schrijvers van mening dat de directheid en eerlijkheid van bluesmuziek hun eigen creatieve processen inspireren. Dit verband suggereert dat kunstvormen vaak met elkaar verbonden zijn; muziek kan dienen als een bron van inspiratie voor schrijven, door gevoelens op te roepen die alleen woorden moeilijk kunnen vatten. Wanneer een schrijver zich met de blues bezighoudt, kan hij leren authentieke emoties in zijn taal te kanaliseren, waardoor boeiendere en oprechtere verhalen ontstaan. De verklaring onderstreept ook het belang van emotionele authenticiteit bij het schrijven – een eigenschap waar bluesmuziek een voorbeeld van is en die schrijvers kunnen nastreven. Door zich onder te dompelen in bluesmuziek kan een schrijver een expressievere stem aannemen en een dieper begrip van de menselijke conditie ontwikkelen, wat zich vertaalt in meer authentieke verhalen. Bovendien kunnen de improvisatie- en expressieve kwaliteiten van blues schrijvers aanmoedigen om vrijelijk met hun taal en stijl te experimenteren, waardoor creatieve groei wordt bevorderd. Uiteindelijk dient dit citaat als een bewijs van de kracht van muzikale genres als de blues bij het vormen van niet alleen muzikanten, maar ook schrijvers en verhalenvertellers, en demonstreert het onderling verbonden karakter van artistieke expressie tussen disciplines.