Dit citaat van Zaha Hadid geeft prachtig de intieme relatie tussen muziek en ruimtelijk ontwerp weer. Beide elementen betrekken onze zintuigen, roepen emoties op en orkestreren ervaringen die resoneren op persoonlijk en gemeenschappelijk niveau. Muziek stroomt door de ruimte en beïnvloedt onze stemming, energie en perceptie; Op dezelfde manier geven de ruimtes waarin we leven – of het nu om architectuur of interieurontwerp gaat – vorm aan onze gevoelens, gedachten en interacties. De analogie onderstreept de creatieve synchroniciteit tussen deze twee kunstvormen. Net zoals een componist geluiden, ritmes en dynamiek met elkaar combineert om een ​​muziekstuk te bouwen, zo brengt een architect of ontwerper materialen, vormen, licht en volumes samen om een ​​omgeving te creëren. Er zit in beide een temporele en ruimtelijke dimensie, waarbij ritme zich kan vertalen in herhaling of variatie binnen een fysieke context. Bovendien benadrukt deze verbinding de subjectiviteit die ingebed is in het ervaren van zowel muziek als ruimte. Verschillende mensen resoneren anders en vinden unieke verbindingen op basis van herinneringen, cultuur en persoonlijkheid. Dit herinnert makers aan het belang van empathie en verbeeldingskracht in hun werk. Ze kunnen zich afstemmen op het subtiele samenspel tussen geluid en vorm en dit bewustzijn gebruiken om ruimtes te ontwerpen die niet alleen functioneel zijn, maar ook emotioneel diepgaand en harmonieus. Uiteindelijk nodigt de verklaring van Zaha Hadid ons uit om design te beschouwen als een multisensorische kunst, waar beeld en geluid samenvloeien, en waar de onzichtbare ritmes van muziek de ruimtelijke ritmes die ons omringen kunnen inspireren.