Эта цитата подчеркивает фундаментальный принцип взаимосвязи между активным участием и творчеством. Когда вы занимаетесь творческим процессом, например, сочинением музыки, физическое участие в игре на инструментах часто подпитывает вдохновение и обеспечивает тактильную связь с музыкой. Сам процесс игры может раскрыть нюансы, вызвать эмоции и зажечь идеи, которые могут оставаться скрытыми, если человек лишь пассивно наблюдает за музыкой или думает о ней. Это подчеркивает важность погружения; активно играя, музыканты могут открывать новые мелодии, экспериментировать с гармониями и совершенствовать свою технику в режиме реального времени, что имеет решающее значение для творческого процесса.

Более того, физический акт игры может влиять на психическое и эмоциональное состояние музыканта, часто создавая состояние потока, в котором идеи приходят без усилий. Это согласуется с идеей о том, что творчество является не только интеллектуальным, но также физическим и эмоциональным. Для композиторов, особенно тех, кто одновременно является исполнителем, различие между игрой и сочинением стирается — акт игры становится частью самого процесса сочинения. Когда музыкант не играет, ему может быть трудно достичь того же уровня вдохновения, поскольку сенсорные и двигательные переживания, стимулирующие творческое мышление, отсутствуют.

Это мнение подчеркивает взаимосвязь действий и мышления в сфере художественного творчества. Это предполагает, что для развития оригинальности и глубины композиций музыканту необходимо постоянно заниматься своим инструментом и активно участвовать в процессе создания музыки. Для начинающих композиторов это подчеркивает важность оставаться на связи с практическими аспектами музыки, а не полагаться исключительно на абстрактные идеи. В конечном счете, цитата напоминает нам, что мастерство и вдохновение часто приходят благодаря активному участию, и отказ от физического участия может помешать потоку творчества.