Dit citaat benadrukt de fundamentele verschillen in de filosofieën achter twee invloedrijke ontwerpstromingen. Art Nouveau, die bloeide aan het begin van de 20e eeuw, legde de nadruk op organische vormen, ingewikkelde patronen en een organische integratie van kunst en natuur. De makers probeerden de vloeiende lijnen, groei en harmonie van de natuurlijke wereld na te bootsen, wat resulteerde in ontwerpen die een gevoel van organische schoonheid en vakmanschap oproepen. Omgekeerd was de Bauhaus-beweging, opgericht in het begin van de 20e eeuw in Duitsland, geworteld in bruikbaarheid, functie en het huwelijk van kunst met opkomende technologische ontwikkelingen. Het liet zich inspireren door technische principes, waarbij de nadruk lag op strakke lijnen, eenvoud en massaproductietechnieken die erop gericht waren goed ontwerp voor iedereen toegankelijk te maken.

Het fascinerende aan dit contrast is hoe elke beweging verschillende maatschappelijke prioriteiten en wereldbeelden weerspiegelt. De verbinding van Art Nouveau met de natuur suggereert een verlangen om schoonheid en harmonie te vinden in de natuurlijke omgeving, misschien als reactie op de snelle industrialisatie. Het streeft ernaar kunst te creëren die de natuurlijke wereld aanvult en verbetert, waarbij de nadruk ligt op handgemaakte kunst en organische vormen.

Daarentegen betekent de focus van het Bauhaus op techniek een verschuiving naar modernisering, efficiëntie en functionaliteit, in lijn met de eisen van het industriële tijdperk. Het pleit voor het gebruik van nieuwe materialen, technologie en gestandaardiseerde productiemethoden om het dagelijks leven te verbeteren.

Beide benaderingen hebben het hedendaagse design diepgaand beïnvloed, maar herinneren eraan dat inspiratie kan voortkomen uit de natuurlijke wereld of uit menselijk vernuft en technologische vooruitgang. Het onderkennen van deze dichotomie helpt ons de diverse oorsprong van creatieve ideeën te waarderen en de manieren waarop deze onze omgeving vormgeven.

---P. J. O'Rourke---